Muzyczna kartka z kalendarza

[MMarek]

Wygląda lepiej niż kiedyś

No pewnie Konradzie!!!

Ech...
Młodość...
Pamiętam jak dziś ten błysk "talentu" w basenie w teledysku do Boys

[cobra]

Jakoś w tych dniach stuknęło 30 lat płytce "Roots" Sepultury!

[zwy]

60 lat skończyłby dzisiaj Jeff Healey

[domibobi]

Eric Clapton obchodzi dzisiaj swoje 81 urodziny - najlepszego

[konrads0]

Dzisiaj 91 lat kończy Bobby Vinton vel Stanley Robert Vintula jr.

[Cracker]

Dzisiaj 91 lat kończy Bobby Vinton vel Stanley Robert Vintula jr.

Moja droga ja cie kocham.

Piękny wiek.

[MMarek]

8 lat temu (20/04/2018) rozstać się z tym światem postanowił Tim Bergling znany jako Avicii.

[Cracker]

Willie Nelson obchodził wczoraj 93cie urodzony.
A mówią że palenie szkodzi.

Sto lat !!!!

[ŁukaszMa]

Dziś obchodziłby 74 urodziny, Zbigniew Wodecki.

[Cracker]

115 lat temu urodził się Robert Johnson. Gigant.

P.S
Jeśli nie wiesz kto to jest, to nic nie wiesz o muzyce.

[cobra]

Założyciel "Klubu 27"...
To prawda, gigant.

[Mawis]

Dziś Bob Dylan kończy 85 lat. Wszystkiego najlepszego!

[daru0105]

115 lat temu urodził się Robert Johnson. Gigant.


Screenshot_20260508_165318_Samsung Browser.jpg


P.S
Jeśli nie wiesz kto to jest, to nic nie wiesz o muzyce.

To fakt

"Nazywał się Robert Johnson. I prawie wszystko, co o nim wiemy, mieści się w jednym akapicie.

Urodził się w Hazlehurst w stanie Missisipi około 8 maja 1911 roku. Dorastał w Delcie – świecie pól bawełny, wiejskich barów (juke joints) i wszechogarniającej biedy. Nie był typem młodego człowieka, o którym ktokolwiek pomyślałby, że zmieni muzykę na zawsze.

W rzeczywistości starsi muzycy bluesowi, którzy znali go jako nastolatka, wspominali go jako niezdarnego, nieutalentowanego i denerwującego. Próbował z nimi grać w juke jointach, a oni prosili go, by przestał, bo był tak słaby na gitarze.

Potem pewnego dnia po prostu zniknął.

Przez miesiące nikt go nie widział.

A kiedy Robert Johnson wrócił do Delty, był innym muzykiem. Nie nieznacznie lepszym. Nie stopniowo poprawionym. Stał się kimś, czego nikt nie mógł wyjaśnić.

Grał z techniczną płynnością, która zszokowała każdego starszego muzyka, który słyszał go wcześniej. Jego palce potrafiły robić na gitarze rzeczy, których nikt w tej części Missisipi nigdy nie widział. Potrafił grać linie basu, rytm i melodię jednocześnie na jednej akustycznej gitarze – sprawiając, że słuchacze myśleli, że słyszą dwóch lub trzech gitarzystów naraz.

Transformacja była tak nagła, tak niewytłumaczalna, że wokół niego zaczęła kształtować się legenda.

Historia głosiła, że Robert Johnson poszedł o północy na samotne skrzyżowanie dróg gdzieś w Missisipi. Że spotkał tam wysokiego, tajemniczego nieznajomego. Że podał mu swoją gitarę. Że nieznajomy nastroił ją i oddał. I że od tego momentu Robert Johnson mógł grać wszystko, co chciał – w zamian za coś, co po cichu oddał.

Swoją duszę.

Legenda skrzyżowania dróg.

Sam Robert Johnson nigdy nie potwierdził tej historii. Ale nigdy jej nie zaprzeczył. I napisał piosenki o tytułach, które tylko pogłębiły tajemnicę: Cross Road Blues, Me and the Devil Blues, Hellhound on My Trail. Piosenki nasączone strachem, niepokojem i duchową grozą. Piosenki, które brzmiały jak nagranie człowieka ściganego przez coś niewidzialnego.

Prawda jest prawie na pewno prostsza.

W ciągu tych zaginionych miesięcy Johnson prawdopodobnie intensywnie trenował ze starszym muzykiem Ike'iem Zimmermanem, który nauczył go zaawansowanych technik.

Ciężka praca, nie magia – to prawdopodobnie wyjaśnia, co się stało.

Ale legenda skrzyżowania przyjęła się. I Robert Johnson pozwolił jej przylgnąć.

W latach 1936 i 1937 los wykonał swój ruch.

Producent płytowy Don Law przebywał w Teksasie, szukając afroamerykańskich muzyków dla American Record Corporation. Usłyszał o tym młodym gitarzyście z Missisipi i zorganizował sesję nagraniową w pokoju hotelowym w Gunter Hotel w San Antonio.

23 listopada 1936 roku Robert Johnson wszedł do tego pokoju hotelowego. Miał gitarę. Miał 25 lat. Prawdopodobnie nigdy wcześniej nie był w prawdziwym studiu nagraniowym.

Zgodnie ze słynną historią, Johnson był tak nieśmiały lub tak skupiony, że odwrócił się tyłem do pokoju i grał twarzą do kąta. Być może chodziło o akustykę. Być może by odciąć się od rozpraszaczy. Być może to była zwykła pokora.

Nikt nie wie na pewno.

Ale coś w tym obrazie nawiedza historię muzyki od tamtej pory. Młody czarny mężczyzna w pokoju hotelowym w San Antonio, twarzą do kąta, grający z całego serca do mikrofonu – podczas gdy blues, rock and roll i muzyka ludowa były tworzone w czasie rzeczywistym.

Podczas dwóch sesji w San Antonio nagrał 16 piosenek. Potem, 7 miesięcy później, poszedł do magazynowego studia w Dallas i nagrał kolejnych 13.

Łącznie 29 piosenek.

To całe nagrane dziedzictwo Roberta Johnsona.

Wszystko.

Żadnych albumów później. Żadnych tras. Żadnych sesji uzupełniających. Żadnych wywiadów radiowych. Żadnych nagranych występów. Nic.

29 piosenek – to wszystko, co mamy.

A jednak posłuchaj, czym się stały te 29 piosenek.

Cross Road Blues stało się szablonem dla tysięcy rockandrollowych riffów gitarowych. Love in Vain stało się klasykiem Rolling Stones 30 lat później. Hellhound on My Trail miało wpłynąć na pokolenia muzyków swoją nawiedzoną wokalną intensywnością. Sweet Home Chicago stało się jedną z najsłynniejszych bluesowych piosenek w historii Ameryki. Come On in My Kitchen, Kind Hearted Woman Blues, Traveling Riverside Blues – każda z nich to arcydzieło.

Ale nic z tego nie uczyniło go sławnym za jego życia.

Jego płyty sprzedawały się skromnie. Był znany regionalnie – głównie w Delcie i częściach Południa. Grał w juke jointach, na rogach ulic i małych imprezach dla publiczności liczącej może kilkadziesiąt osób. Nigdy nie grał w Carnegie Hall. Nigdy nie śpiewał w ogólnokrajowym radiu. Nigdy nie zobaczył czeku z tantiemami wystarczająco dużego, by zmienić jego życie.

A potem, nieco ponad rok po ostatniej sesji nagraniowej, Roberta Johnsona zabrakło.

13 sierpnia 1938 roku grał koncert w juke joincie niedaleko Greenwood w Missisipi. Spotykał się z mężatką – co było niebezpieczne w tym miejscu i czasie. Według najbardziej rozpowszechnionej historii, jej mąż podał Johnsonowi butelkę whiskey zatrutą trucizną. Johnson wypił ją. Ciężko zachorował. Przez kolejne dni jego stan się pogarszał.

Zmarł 16 sierpnia 1938 roku. Miał 27 lat.

Został pochowany w nieoznakowanym grobie, którego lokalizacja do dziś jest przedmiotem debaty historyków.

Żadnych zdjęć z pogrzebu. Żadnej publicznej żałoby. Żadnego nekrologu w żadnej większej gazecie. Najważniejszy muzyk XX wieku został złożony do ziemi, jakby był tylko kolejnym biednym bluesmanem z Delty.

I przez 2 dekady prawie nikt poza Deltą Missisipi go nie pamiętał.

Potem nadszedł rok 1961.

Wytwórnia Columbia wydała album zatytułowany King of the Delta Blues Singers. Zebrała rozproszone nagrania Johnsona z dwóch sesji i po raz pierwszy umieściła je na jednej płycie.

Pokolenie młodych muzyków w Ameryce i Wielkiej Brytanii – wielu z nich to biali rockandrollowi kidsi – włożyło ten album na swoje gramofony.

I już nigdy nie byli tacy sami.

Bob Dylan powiedział, że piosenki Johnsona zmieniły wszystko, czym według niego muzyka mogła być. Eric Clapton nazwał Johnsona najważniejszym bluesowym muzykiem, jaki kiedykolwiek żył. Keith Richards powiedział, że nie mógł uwierzyć, że tak złożona gra pochodzi od jednego człowieka z jedną gitarą.

Led Zeppelin nagrywał covery jego piosenek. Rolling Stones nagrywali covery. The Allman Brothers Band – covery. Fleetwood Mac uformował się częściowo w jego cieniu. Każdy wielki muzyk bluesowy i rockowy lat 60. i 70. wywodził swój rodowód od Roberta Johnsona.

Każdy power chord, każdy elektryczny slide, każdy wyjący wokal frustracji i złamanego serca – zawdzięcza coś młodemu człowiekowi, który nagrał 29 piosenek twarzą do ściany w pokoju hotelowym w San Antonio.

Dziś istnieją tylko dwa autentyczne zdjęcia Roberta Johnsona.

Oba są małe. Oba są ziarniste. Oba wyglądają, jakby należały do innego wszechświata. Na jednym wygląda jak niedbały elegant w garniturze i kapeluszu, trzymający gitarę. Na drugim pochyla się do przodu z palcami na strunach, przymkniętymi oczami – wyglądając, jakby wiedział dokładnie, co zaraz uwolni na świat.

Żaden materiał filmowy z nim nie przetrwał. Żadne nagrane wywiady. Żadne domowe filmy. Żadnych osobistych listów. Żadnych wspomnień w jego własnych słowach.

Robert Johnson zostawił światu 29 piosenek, 2 zdjęcia – i ciszę, którą przyszłe pokolenia próbowały wypełnić legendą.

Ta cisza jest częścią tego, co czyni go tak potężnym.

Kiedy dziś słuchasz jego muzyki – słyszysz ducha. Słyszysz głos, który powinien śpiewać przez kolejne 50 lat. Słyszysz palce, które powinny grać na elektrycznych gitarach w latach 60., dzielić sceny z Dylanem i Hendrixem, wpływać na następne pokolenie z bliska, zamiast przez stare, trzeszczące nagrania.

Każda nuta na tych 29 piosenkach niesie ciężar wszystkiego, co zostało mu odebrane zbyt wcześnie.

Klub 27.

Ta tragiczna lista muzyków, którzy zmarli w wieku 27 lat, obejmuje Jimiego Hendriksa, Janis Joplin, Jima Morrisona, Kurta Cobaina, Amy Winehouse. Ale Robert Johnson był pierwszym.

Był pierwszym.

I pod wieloma względami – był najcichszym i najbardziej niszczycielskim, bo miał najmniej czasu. Miał tylko 2 lata między ostatnią sesją nagraniową a śmiercią. Wyobraź sobie, co by stworzył, gdyby dożył 40, 60, 80 lat. Wyobraź sobie drugi, trzeci i dziesiąty album, które nigdy nie powstały. Wyobraź sobie karierę, którą powinien mieć.

Ale oto, co jest niesamowite.

Nawet bez tych straconych dekad – jego 29 piosenek wystarczy.

Wystarczy, by ukształtować bluesa. Wystarczy, by ukształtować rock and rolla. Wystarczy, by ukształtować muzykę ludową. Wystarczy, by odbijać się echem w każdej piosence, którą kiedykolwiek pokochałeś, a która miała gitarę, głos i prawdę tnącą do szpiku kości.

Robert Johnson zmarł w 1938 roku w zapomnieniu.

Dziś jest w Rock and Roll Hall of Fame. Ma swój znaczek pocztowy USA. Jego muzyka została wpisana do National Recording Registry Biblioteki Kongresu. Jego 29 piosenek zostało odrestaurowanych, ponownie wydanych, zbadanych i nauczanych na uniwersytetach na całym świecie.

Biedny, czarny człowiek z Delty Missisipi, który zmarł, nie widząc swojej twarzy na okładce ogólnokrajowego magazynu – jest dziś powszechnie uznawany za jednego z najważniejszych artystów w historii Ameryki.

Jego historia przypomina nam o czymś pięknym i bolesnym jednocześnie:

Czasami najbardziej wpływowi ludzie w historii nigdy nie są doceniani za życia. Czasami świat nadrabia zaległości dekady później. Czasami wystarczy 29 piosenek, 2 zdjęcia i odwaga, by usiąść w kącie hotelowego pokoju i wylać całą swoją duszę do jednego mikrofonu.

Robert Johnson nie sprzedał duszy na żadnym rozstaju dróg.

Oddał ją – dobrowolnie – samej muzyce.

I my słuchamy od tamtej pory.

To nie jest tylko historia o bluesmanie. To historia o tobie. O każdym, kto czeka, by odkryto go po latach. O każdym, kto tworzy w ciszy, nie wiedząc, że jego głos odmieni przyszłość."

[Wojtek]

To fakt

A ten cytat to od kogoś czy od AI?

[daru0105]

To fakt

A ten cytat to od kogoś czy od AI?

Parę dni ktoś na fb to napisał na grupie Polski Lifestyle.
Słyszałem już dawno o nim, a ten tekst mi się spodobał i skopiowałem go
Jeżeli twierdzisz, że coś z nim nie tak, pomówienia czy nieprawda, to mogę skasować